Dante Anzolini è il Direttore dell’Orchestra del Teatro Argentino (Argentina), Principale Direttore Ospite dell' Opera di Linz (Austria). Il Mo. Anzolini fara il suo debutto al Musikverein di Vienna a Settembre 2007, e al Metropolitan Opera House di New York ad Aprile 2008, dirigendo "Satyagraha" di Philip Glass. Recentemente nominato "Miglior Direttore d'Orchestra Argentino" per la stagione 2006 dalla Associazione di Critici dell´Argentina.

Il M° Anzolini ha diretto con grande successo in Europa, Stati Uniti e Sud America. Il suo ampio repertorio spazia dalla grande produzione sinfonica e operistica classica e romantica, sino ai capolavori del XX e XXI secolo. Il maestro Anzolini è patrocinatore instancabile della musica moderna e dei giovani compositori: dirige, infatti, frequentemente musiche di autori contemporanei, curando spesso prime esecuzioni assolute di brani.

E’ autore di numerose composizioni per pianoforte solo, per orchestra, e per vari organici da camera: oltre alla sua Prima Sinfonia (in fase di conclusione) , al “Quaderno per Daniel”, raccolta di pezzi per giovani pianisti, e ad un libro di Etudes per pianoforte. ‘E da sottolineare la sua versione per pianoforte delle Variazioni Op. 31 per Orchestra di Arnold Schoenberg, pubblicata da Belmont e distribuita in tutto il mondo per Universal Edition di Vienna: si tratta della prima versione assoluta per pianoforte tratta dal monumentale pezzo sinfonico.

I suoi recenti impegni includono cinque concerti con l’orchestra del teatro Argentino, nuove produzioni di "La Traviata" ed “Il Trovatore” nello stesso teatro, e due concerti con la Orchestra del MIT. A Maggio 2006 dirigerà la Brucknerorchester di Linz in tournèe per le città di Dornbirn (Austria), Stoccarda, Colonia e Duesseldorf (Germania) con la prima versione della Sinfonia No. 4 di Bruckner, e la prima europea della Sinfonia No. 8 di Philip Glass.

Recentemente ha diretto la Orchestra Matav di Budapest in Ungheria con un programma di musica di film (Bernstein, Gershwin e Nino Rota). Nel settembre 2005 ha diretto l’orchestra del Festival MIAGI di Sudafrica in Johannesburgo e Città del Capo, con la collaborazione della cantante Mirian Makeba. Con la Bruckner Orchestre di Linz ha raccolto ampi consensi in una tourèee in Svezia e Austria

In Marzo 2005 è stato uno degli otto direttori scelti, fra più di 220, per partecipare alla National Conductors Preview, convenzione nazionale di direttori, organizzata dall'A.S.O.L., Lega di Orchestre Sinfoniche Americane. Questa prestigiosa premiazione gli è stata concessa dalla ASOL per il suo “talento, i meriti e le qualità professionali e artistiche”.

Il suo debutto in Francia è avvenuto nel corso della stagione 2002-2003 dell’Opera du Rhin (Strasburgo). Nello stesso anno è stato nominato Direttore del Programma Orchestrale presso il New England Conservatory: con questo incarico ha offerto prime di compositori come John Harbison, Michael Gandolfi, Evan Ziporyn, Robert Beaser, Tania Leon, Quigang Chen e Lisa Bielawa, contemporaneamente ad applaudite esecuzioni di Beethoven, Brahms, Bruckner, Mahler e Hindemith. Le registrazioni di questi concerti sono state parti del programma presentato per la radio WGBH di Boston, Massachusetts.

Nel Febbraio del 2002 il Mo. Anzolini ha diretto una acclamata produzione dei “Sette peccati capitali” di K.Weill presso il Teatro Massimo di Palermo, con la partecipazione di Ute Lemper nel ruolo di protagonista e di Mischa Van Hoecke in quello di coreografo. Il suo debutto alla Carnegie Hall è avvenuto nel Marzo del 2001 alla guida dell’American Composers Orchestra, con un originale programma che prevedeva due prime assolute di opere di Tania León e Jin Hi Kim, la prima esecuzione a New York del Concerto per mano sinistra di Lukas Foss, pianista Leon Fleisher, e le Variazioni per Orchestra di Schoenberg.

Fra le altre orchestre dirette dal Mo. Anzolini negli ultimi anni si possono citare la Beethovenhalle Orchestra di Bonn e la Bochumer Symphoniker (Germania), la Berner Symphoniker (Svizzera), l’ Orchestra della Radio di Bruxelles (Belgio), l’Orchestra di Stato di Sao Paulo (Brasile); l’Orchestra Sinfonica Nazionale e l’Orchestra da Camera di La Plata (Argentina), le Orchestre di Asturia, Granada, e Valencia (Spagna), I Solisti di New York, la American Composers Orchestra (USA), e le Orchestre Klaipeda Teatras e Klaipeda Kamerinis (Lituania).

Il Maestro Anzolini ha collaborato assiduamente con il compositore Philip Glass in vari progetti, inclusa la prima mondiale di The White Raven eseguita alla World Expo '98 in Lisbona, Portogallo. Nel 1999 ha diretto dello stesso autore la seconda esecuzione mondiale della Sinfonia No. 5 Corale, presso il Flanders Festival a Bruxelles, Belgio, e, nel 2001, la Prima Sinfonia a Washington, con la Choral Arts Society al Kennedy Center. Nel 2000 ha partecipato al Progetto di registrazione del Requiem dello stesso compositore con l’Orchestra della Radio di Vienna.

Come Direttore d’Opera ha lavorato a Bonn, Germania, dove ha ricoperto l’incarico di “Solorepetitor und Dirigent” .Qui nel 1994 ha avuto il suo debutto con Cavalleria Rusticana/Pagliacci , regia di Giancarlo Del Monaco. Altre produzioni presso lo stesso teatro sono state: “La fanciulla del West” e “Tosca” G. Puccini; I Racconti di Hoffmann di J. Offenbach; “Il Guarany” di Carlos Gomez, e “Die glueckliche Hand” ed “Erwartung” di Arnold Schoenberg.

Nel 1995 ha diretto con grande successo una nuova produzione de la “Traviata” a Klaipeda, Lituania. Nello stesso anno debutta a Berna, in Svizzera, con il Barbiere di Siviglia, divenendo Kapellmeister dell’Opera di Berna. Con questo incarico ha diretto “Le Nozze di Figaro”, “Madama Butterfly”, “Der Zigeunerbaron”, diversi Balletti come “L’uccello di Fuoco” di Stravinsky, “Il Divertimento” di Bartok, e “Il concerto per Pianoforte No. 3” di Tchaikovsky. Presso lo stesso Teatro ha diretto con grande successo balletti con musiche di Donizetti, Pergolesi, Stravinsky, oltre ad un concerto sinfonico con la Berner Symphoniker.

Il Mo. Anzolini ha iniziato a studiare direzione d’orchestra con il Mo. Mariano Drago Sijanec in Argentina, poi con Eleazar de Carvalho presso la Yale University, dove si è laureato come Master of Music (1989), Master of Musical Arts (1990) e Doctor in Musical Arts in Orchestral Conducting (1997), essendo la sua Tesi di Laurea "l´organizzazione armonica della Sagra della Primavera di I. Stravinskij". Quale Direttore Associato della Yale Contemporary Ensemble (1990) collabora con Jacob Druckman e partecipa alle Master Classes di Lorin Maazel, Erich Leinsdorf, Kurt Sanderling, Seiji Ozawa e Dennis Russell Davies.

Ottiene anche molti premi, onori e riconoscimenti. Già come studente a Yale ha ricevuto l’Harriet Gibbs Fox Memorial Prize (1988), il Charles Ives Scholarship (1988), l’Irving S. Gilmore Fellowship (1989), l’Horatio Parker Memorial Prize (1989) e il Dean's Prize (1990) che l’ha riconosciuto come il più “brillante” studente tra i laureati di quell’anno. Nel 1992 ha ricevuto il C. D. Jackson Award al Festival di Tanglewood, dove ha studiato sotto la guida di Dennis Russell Davies, e ha diretto durante la settimana di Musica Contemporanea e il ciclo di Musica da Camera. Nel 2000 è stato conferito il titolo di cittadino illustre di Berisso, Argentina.

Anzolini è stato inoltre nominato Direttore Musicale del Festival di Itu, a San Paolo del Brasile, dopo il decesso del suo insegnante e mentore, il Mo. Eleazar de Carvalho. In questo Festival ha insegnato anche Direzione d’Orchestra e ha diretto la Festival Orchestra e l’Orchestra da Camera (1996-97-98).

Nato a Berisso, Argentina, da padre italiano e madre cilena, Dante Anzolini 'e italo-argentino. Ha cominciato gli studi di pianoforte all’età di cinque anni, componendo i suoi primi pezzi già a undici. Ha studiato oboe, percussione, violino e viola, iniziando ben presto a suonare in orchestre e insiemi di tango. Laureato come Professore Superiore di Pianoforte presso al Conservatorio G. Gilardi di La Plata, debutta come pianista e compositore all’età di 15 anni. In tale veste ha suonato più di 200 concerti come solista e in insiemi di musica da camera in Europa, Sud e Nord America. In forma paralella, studia Matematica presso all´universita di La Plata. All’età di 18 anni ha diretto per la prima volta la sua musica per orchestra, per Rabelais' Pichrocole. Ha cominciato la sua carriera come insegnante presso il Conservatorio di Berisso, dirigendo vari cori, lavorando come pianista accompagnatore e direttore del Coro del Teatro Argentino (Città di La Plata). I suoi interessi si stendono a letture di Psicologia, Sociologia, Storia, Matematica e Linguistica.