Dante Anzolini ha dirigido
con gran suceso en Europa, los Estados Unidos
y Sudamérica. Su amplio repertorio incluye
numerosas piezas del repertorio tradicional, tanto
sinfónico como operático, asÌ
como obras modernas de los siglos veinte y veintiuno.El
Mo. Anzolini privilegia en su trabajo a jóvenes
compositores y nuevas músicas, y ha dirigido
numerosos estrenos mundiales tanto de piezas orquestales
como óperas.
El debut del Mo. Anzolini en 2008 en el Metropolitan Opera de New York dirigiendo "Satyagraha" ha sido considerado un extraordinario suceso de público y crítica. Llamado "imponente joven director" (the New York Times, Anthony Tommasini), quien realizó un "espléndido" (New York Post, Clive Barnes) y "memorable" (Washington Post, Anne Midgette) debut. Una gran cantidad de artículos sobre la premiere en New York enfatizan un éxito único en la historia reciente del Metropolitan, donde más de 25.000 personas asistieron a las siete funciones, de las cuales las últimas tres quedaron sin localidades varios días antes de ser presentadas.
El Mo. Anzolini es el Director
Musical de la Orquesta Estable
del Teatro Argentino de La Plata, Argentina, y el Principal Director Invitado de la Opera de Linz, en Austria.
El Mo. Anzolini ha debutado en el Musikverein de Viena en Septiembre de 2007 en concierto con el Orfeón Donostiarra del País Basco y la Sinfónica de Viena. Ha sido galardonado como "Mejor Director Argentino de la Temporada 2006" por la Asociación de Críticos de la Argentina. Su compromiso con la creación de nuevas músicas se concretó en la primera llamada a compositores argentinos con piezas inéditas organizadas por el Teatro Argentino en toda su historia, algunas de las cuales serán estrenadas próximamente por la orquesta.
Como compositor, ha escrito piezas para piano
solo, para orquesta y para grupos de cámara.
Actualmente está trabajando en su primera
sinfonía, el “Quaderno per Daniel”,
una colección de piezas para jóvenes
pianistas, además de un libro de estudios
para piano. Su versión pianística
de las Variaciones op. 31 de Arnold Schoenberg
ha sido publicada por Belmont y es distribuida
mundialmente por Universal Edition de Viena.
Es la primera versión pianistica que
existe de la monumental obra sinfónica.
Sus últimas actuaciones incluyen conciertos sinfónicos con la orquesta
del Teatro Argentino, así como funciones de “Il
Trovatore”y "La Traviata", en dicho
teatro, "Otello" y "Rigoletto" en Linz (Austria) y Mannheim (Alemania), respectivamente. En Mayo del 2006 dirigió la Bruckner
Orchester Linz en una gira por Austria y Alemania
(Dornbirn, Colonia, Stuttgart, y Duesseldorf).
El programa incluyó la Cuarta Sinfonía
de Bruckner (primera versión 1874) y
la premiere europea de la Octava Sinfonía
de Philip Glass.
Recientemente ha dirigido la Orquesta Matav
de Budapest, Hungría, en un programa
de música de film (Bernstein, Gershwin
y Nino Rota). En Septiembre de 2005 debutó
en Sudáfrica dirigiendo la Orquesta MIAGI
Festival en Johanesburgo y Ciudad del Cabo,
en un programa que incluyó la actuación
de la legendaria cantante Miriam Makeba.
En Marzo del 2005 fue uno de los ocho directores
elegidos de entre más de 220 concursantes
para el "Conductors Preview" (la convención nacional de directores
de orquesta de Marzo del 2005) organizada por
la liga de orquestas sinfónicas americanas
(A.S.O.L. en siglas inglesas). Este premio le
fue otorgado por su “talento, realizaciones
y cualidades” según anunciado en
el evento.
En los últimos años ha dirigido
la Bruckner Orchester Linz en gira por Austria
y Suecia, con gran éxito. En 2002 el
Mo.Anzolini debutó en Francia en la Opera
du Rhin en Estrasburgo. En Febrero del 2002, el Mo. Anzolini dirigió
una exitosa producción de “Los
siete pecados capitals”de Kurt Weill en
el Teatro Massimo de Palermo, Italia, con la
participación de Ute Lemper en el rol
central, y con coreografÌa de Mischa
Van Hoecke. El debut del Mo. Anzolini en el
Carnegie Hall de New York tuvo lugar en Marzo
del 2001, con la American Composers Orchestra,
en un programa que incluyó dos estrenos
mundiales, respectivamente, de Tania León
y Jin Hi Kim, la premiere en New York del concierto
para la mano izquierda de Lukas Foss con Leon
Fleisher como solista, asi como las Variaciones
para Orquesta de Schoenberg.
Además de las nombradas orquestas, ha
dirigido entre otras la Orquesta del Beethovenhalle
de Bonn, la Sinfónica de Bochum (Alemania),
la Sinfónica de Berna (Suiza), las orquestas
de Asturias, Granada y Valencia (España),
la Orquesta del Estado de San Pablo (Brasil),
la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina,
la orquesta del Teatro Argentino de La Plata,
I solisti de New York, la Orquesta del Teatro
de Klaipeda, y la Orquesta de Cámara
de Klaipeda (Lituania).
El Mo. Anzolini ha trabajado asiduamente con
el compositor Philip Glass, incluyendo el estreno
mundial de su opera “The White Raven”
en la Exposición Mundial de 1998 en Lisboa,
Portugal. En 1999 dirigió la segunda
ejecución mundial de la Sinfonía
No. 5 “Coral” en Leuven, Bélgica,
que además estrenó en Washington
DC con la Sociedad de Artes Corales de la misma
ciudad, en el Kennedy Center en Noviembre de
2001
Su experiencia como director operístico
incluye una gran cantidad de funciones en Bonn
(Alemania), Berna (Suiza), Strasburgo (Francia).
Comenzó en Bonn, donde fue trabajó
como pianista y director en la Opera de dicha
ciudad desde 1993. Su debut en la Oper der Stadt
Bonn tuvo lugar en 1994 con una producción
de Cavalleria Rusticana-Pagliacci, con la puesta
en escena de Gian-Carlo Del Monaco. Además
dirigió entre otras, Cuentos de Hoffman
de Offenbach, il Guarany de Carlos Gomez, y
Tosca de Puccini.
En 1995 dirigió con enorme suceso de
público y crítica una producción
de “La Traviata”en Klaipeda, Lituania,
para luego debutar en Berna, Suiza con Il Barbiere
di Siviglia. Luego del suceso de dicha opera,
fue nombrado Kapellmeister (Director residente)
en el teatro de Berna, donde luego dirigió
“Las Bodas de Figaro”, “Madama
Butterfly”, “El Barón Gitano”,
asi como ballets con “El Pájaro
de Fuego” de Stravinsky, el “Divertimento
para Cuerdas” de Bartok, el “Concierto
No. 3 para Piano y Orquesta” de Tchaicovsky,
el “Stabat Mater” de Pergolesi,
la suite de “Don Sebestien” de Donizetti.
El Mo. Anzolini estudió dirección
orquestal con el Mo. Eleazar de Carvalho en
la Universidad de Yale, institución en
la que recibió dos Masters (1989, 1990)
con las más altas calificaciones y el
Doctorado en Artes Musicales (1997). En dicha
universidad trabajó como Director Asociado
del Ensemble Contemporario de Yale, además
de participar en clases magistrales con Lorin
Maazel, Erich Leinsdorf, Kurt Sanderling, y
Dennis Russel Davies. Su tesis versa sobre la "organización armónica de la Consagración de la Primavera de Igor Stravinsky". En la Argentina, comenzó
sus estudios en esta disciplina en forma privada
con el Mo. Mariano Drago Sijanec.
El Mo. Anzolini ha recibido numerosos premios
y distinciones. Como estudiante en Yale, recibió
el "Harriet Gibbs Fox Memorial Prize" (1988),
el "Charles Ives Scholarship" (1988), el" Irving
S. Gilmore Fellowship" (1989), el "Horatio Parker
Memorial Prize" (1989) y finalmente el "Dean's
Prize" (1990), al más brillante estudiante
de la clase graduada. En1992 recibió
el “C. D. Jackson Award”, única
distinción para un director en esa temporada,
en el Tanglewood Summer Festival donde estudió
con Dennis Russell Davies, además de
dirigir en la semana de Música Contemporánea
y el ciclo de Música de Cámara.
En 2002 le fué otorgado el título
de "Ciudadano Ilustre" de su ciudad natal, Berisso,
Argentina.
El Mo. Anzolini ha dedicado una sustancial parte de su carrera al trabajo de enseñanza musical a los jóvenes. Como docente, fue nombrado Director Musical
del Festival de Itu en San Pablo, Brasil, luego
del fallecimiento de su profesor y mentor Eleazar
de Carvalho. En esa función enseñó
dirección orquestal, y dirigió
las Orquesta de Cámara y del Festival
(1996-1998).Ese mismo año fue nombrado Director de la Orquesta Sinfónica del Massachussetts Institute of Technology (MIT), cargo que ocupó hasta 2006. Como tal ofreció numerosas premieres mundiales, un ciclo de las sinfonías de Mahler, los ballets de Stravinsky, y las obras de Ravel, Bartok, Ives, grabadas en vivo en el Auditorio "Kresge" del MIT. En 2002 fué nombrado Director del Programa Orquestal del New England Conservatory, donde ofreció variados estrenos de obras de los compositores John Harbison, Michael Gandolfi, Evan Ziporyn, Robert Beaser, Tania Leon, Quigang Chen y Lisa Bielawa, asi como exitosas ejecuciones de Beethoven, Brahms, Bruckner, Mahler y Hindemith. Varios de esos conciertos ofrecidos en el Jordan Hall han sido transmitidos por la estación de radio WGBH de Boston.
El Mo. Anzolini nació en Berisso, Argentina,
hijo de inmigrantes italiano y chilena. Comenzó
a tocar el piano a los 5 años y a componer
a los 11. Estudió piano, violin, viola,
clave, oboe y percussión, integrando
varias orquestas como clavecinista, pianista,
violista y violinista. Se graduó como Profesor Superior de Piano en el Conservatorio G. Gilardi de La Plata, Argentina. Debutó como compositor
y pianista a la edad de 15 años. Como
pianista y clavecinista tocó mas de 200
conciertos como solista, bajo continuo, acompañante,
y en diversos conjuntos de cámara en
Sudamérica, Europa y los Estados Unidos.
Debutó como director a la edad de 18
años dirigiendo su propia música
orquestal para la pieza “Pichrocole”
de Rabelais. Al comienzo de su carrera profesional trabajó
como director de coro, maestro interno, y pianista
en el Teatro Argentino de La Plata, así como pianista en recitales líricos, de cámara, arreglador para diversos grupos de cámara, director de coros juveniles, pianista en ensembles de tango y grupos de rock. Sus intereses abarcan estudios de psicología, sociología, matemática, historia e idiomas.
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